Musica
Suonatori
"Dicono che i Liguri, un popolo continentale dell'Occidente, siano così amanti della musica, che neppure in guerra combattono con tutto l'esercito, ma lo fanno solo con una parte di questo, mentre l'altra canta." (Fedro. 237A / Platone)
L'elemento più caratterizzante che accomuna i territori delle
Quattro Province è probabilmente uno strumento musicale: il piffero,
un oboe popolare il cui suono ricco richiama subito alla mente,
a chi le abbia frequentate, le feste da ballo dei suggestivi paesi nascosti
fra i monti di questo tratto di Appennino.
Il piffero si accompagnava tradizionalmente alla musa (a müza), cornamusa
locale a un solo bordone, occasionalmente ancora suonata in terzetti piffero-fisarmonica-musa.
Dalla prima metà del Novecento alla musa si sostituì la fisarmonica, che
oggi accompagna tipicamente il piffero nelle feste da ballo. Fino a non molti anni fa,
sui versanti genovesi e alessandrini era presente anche il clarinetto.
Altri strumenti, come il violino, l'organetto, la ghironda ecc., sono
estranei all'area più propriamente detta delle Quattro Province,
ed erano invece diffusi in aree collinari adiacenti, come l'Oltrepò
pavese e il Monferrato. Diversi complessi dediti al revival e al
recupero di brani tradizionali combinano questi ed altri strumenti con quelli
delle Quattro Province.
Ballerini
In occasione di ricorrenze tradizionali (Carnevale, Pasqua, feste patronali...)
e di manifestazioni locali, l'accompagnamento musicale è spesso
offerto dai "pifferi", ossia da una coppia di suonatori di piffero
e fisarmonica installati su due semplici sedie sopra una pedana. Al loro
ritmo, la gente del posto balla insieme a frequentatori abituali appassionati
del genere. Sono queste le occasioni migliori per vedere all'opera i suonatori
tradizionali nel loro contesto naturale, aldilà di una certa retorica
cittadina che descrive questi generi musicali come appartenenti ad un passato
ormai scomparso.
Il repertorio da piffero comprende
innanzitutto danze più
antiche, quali la monferrina, l'alessandrina,
la piana, la giga a due e la giga a quattro: si tratta
perlopiù di balli di gruppo, in cui a fasi collettive come il girotondo
se ne alternano altre nelle quali i ballerini si fronteggiano a due a due.
In tempi più recenti, a questi si sono aggiunti balli di coppia mutuati
dal "liscio" come la polca, la mazurca e il valzer,
ma eseguiti in forma "saltata", più vicina agli stili
di ballo tradizionali. Particolare poi il ballo della povera donna,
eseguito da due uomini in maschera a rievocare la storia di una donna restia
corteggiata da un "Brutto".
Canterini
Altra espressione musicale di queste terre è il canto, eseguito
nelle osterie, durante le feste o anche mentre si compievano i lavori agricoli.
Nelle strofe, come è tipico del canto popolare, si alternano espressioni
in dialetto e in italiano, anche con la funzione di assecondare la metrica.
Il canto polifonico attinge al repertorio di canzoni diffuse variamente
nell'area padana, con versioni e soprattutto modalità di esecuzione
particolari: tra queste si distingue lo stile tipico del paese di
Bogli, in val Boreca, i cui canti sono detti perciò bujasche.
Forma particolarissima di canto polifonico è poi il trallalero,
tipicamente eseguito dai portuali di Genova ma presente anche nell'entroterra:
è cantato solo da uomini, abbracciati a formare uno stretto cerchio,
dei quali uno imita un ruolo femminile eseguendo una voce in falsetto particolarmente
impegnativa, un altro detto "chitarra" imita la funzione di uno
strumento, e i rimanenti si succedono in coro.
Al contrario del trallalero, nelle ballate prevale sui suoni
un elemento narrativo, ricollegabile ai cantastorie e ai trovatori medievali
(che frequentavano per esempio la rocca di Oramala,
presso Varzi, possedimento
dei Malaspina). Specializzati in questo ruolo erano i componenti della
famiglia Cereghino, di religione valdese,
originari della Fontanabuona.
Il canto narrativo vede spesso eccellere le donne, per le quali determinante
era l'esperienza stagionale della monda, nel corso della quale avveniva
uno scambio di stili esecutivi tra squadre di donne di diversa provenienza,
che spiega le affinità esistenti tra modalità di canto presenti
in zone distanti. L'esperienza collettiva delle monde andava quindi ad
arricchire una pratica di canto spesso tramandata all'interno delle famiglie;
ne è esempio il repertorio della famiglia Tagliani di Còlleri,
documentato da Luisa Del Giudice.
Timbri e modalità del canto tradizionale influenzavano significativamente
anche l'esecuzione di canti religiosi.
In questo contesto sono da citare anche gli stranot, canti
a funzione rituale o narrativa dove la voce e il suono del piffero si dispiegano
su di un'identica linea melodica, secondo una modalità eterofonica.
"Che bella növa m'avì purtà?... O bel faccin
d'amore
che sei venuto a quest'ora, dimmi che növa m'hai purtà..."
"O mi la növa ch'i v'hö purtà o mi non so se
vi piacerà:
son gnü a domandarvi, o vui bella morettin se volete maritarvi..."
"O maritarmi non so con chi... Fortuna sia quella,
o vui bello morettin: vi donerò l'anello."
Funzioni rituali connesse all'arrivo della primavera hanno i canti di
questua delle uova e del maggio, eseguiti rispettivamente
a Pasqua e la notte del 30 aprile da gruppi di giovani che si spostano
di casa in casa chiedendo un'offerta in cibo o vino in cambio del loro
canto beneaugurale. Il maggio
(presente anche in altri tratti dell'Appennino)
è ancora spontaneamente eseguito in vari paesi tra la val Trebbia
e la Lunigiana, tra i quali nelle Quattro Province Cícogni,
Marsaglia
(dove è intercalato col piffero di Bani), Tornarezza e frazioni
attigue, Santo Stefano d'Áveto, ed è stato riattivato dal
2001 a Busalla; è invece scomparso da parecchi anni in val Vobbia.
